L’art a accompagné toute l’histoire de notre espèce. Et si son développement suit ses propres lois, il reflète aussi les changements révolutionnaires qui ont modelé la société.

Sans la quête pour découvrir quelque chose de supérieur, de plus grand, de plus beau que la réalité sordide de l’existence quotidienne, la vie n’aurait aucun sens.

Le poème America, de Claude McKay, dépeint la force et la résistance qui existent dans la société américaine, en dépit de la haine qui y règne.

La nouvelle édition de Défense du marxisme est maintenant disponible!

Regardez Un jour, un chat si vous voulez une vision artistique, originale de la vie sous le stalinisme, et de comment la révolution balaiera tous les bureaucrates.

La psychologie de la petite bourgeoisie sous le fascisme, son état d’esprit individualiste et sa vision étroite trouvent une expression puissante dans le film La zone d’intérêt (v.o. « The Zone of Interest ») de Jonathan Glazer. 

L’art n’a pas à justifier politiquement son existence. Mais lorsqu’on l’approche d’un point de vue politique, ce qui est vraiment intéressant dans l’art, c’est que les œuvres réussies reflètent quelque chose de la société dans laquelle elles ont été créées. C’est ainsi que Lénine a abordé l’un des grands de la littérature russe, Léon Tolstoï, dans plusieurs courts articles écrits entre 1908 et 1911.

Kevin Lambert nous ouvre les portes closes du monde des ultra-riches avec son excellent dernier roman, Que notre joie demeure. Non seulement s’agit-il d’une œuvre fouillée qui, par sa beauté, enrichit le lecteur, le roman est aussi une déclaration politique forte : dans son exposition impitoyable de la vie des riches et puissants, il donne des munitions à tous ceux qui veulent mettre fin aux injustices et à l’exploitation.

Hier s’est éteint celui qui a chanté pendant trois décennies la réalité de la classe ouvrière québécoise. Si la mort de Karl Tremblay ébranle tant, c’est que les Cowboys fringants sont devenus populaires en étant le groupe du monde ordinaire, de ceux qui vivent dans « les maisons toutes pareilles ».

Le monde artistique québécois a été choqué d’apprendre, en début juillet dernier, que le célèbre cinéaste québécois Xavier Dolan cesserait de faire des films. « Le monde est en train de brûler », dit-il, et dans ce contexte, il ne trouve plus de sens à ses films. Ce sentiment fait écho au désespoir de nombreux jeunes et artistes. Mais c’est justement parce que le monde est en crise que l’art est nécessaire – seulement si cet art prend acte de la situation et s’engage pleinement à la dénoncer, à appeler les gens à l’action. Seulement si cet art est révolutionnaire.